2008年前后，有几个老乡要来北京做职业艺术家，他们是经历多年高考的纯艺术科班毕业，是专注做艺术家的人，也是我考前班的学长，初学美术时，他们是我的领路人。我很崇拜他们的才华，我资质平庸，不敢有做艺术家的梦想，对纯艺术专业不敢奢求，为了早点就业，选择了应用美术类的专业。所以大学毕业还早他们二三年。但是我对艺术家这个身份和职业是很有敬意的，听说他们不想受体制内的束缚要辞职要来北京做职业艺术家，非常佩服且支持。我当时在一家工业企业做高管，就先帮他们安排在工厂内过度了一段时间，每逢周末就带他们跑艺术区找适合的工作室，他们相继在宋庄安顿下来后。周末经常带朋友去宋庄他们的工作室小聚，喜欢看他们绘画和把酒开怀的状态。二三年的时间后，有些没坚持住的就回山东老家上班或创业去了，离开时我就买下他们的一些作品做留念。按照他们当时的说法是艺术市场行情不好，我现在想不是市场行情好不好的问题，是做艺术家心境的问题，初心是来淘金的，艺术怎么能做好呢。好在他们现在的工作都挺好的，把艺术创作当成了生活的一部分，放弃了职业的梦想，我却成了宋庄的常客，有事没事就去宋庄的艺术家工作室坐坐。

      因为经常去，通过朋友的介绍也认识一些知名的当代艺术大家，他们在豁朗的工作室，深居简出，潜心创作，也经常高朋满座。还有一批很有才华的中青年艺术家看似安于现状、与世无争、醉心于艺术的创作，实则在适机而动。现在宋庄来了更多的年轻艺术家，前赴后继来来往往的奔赴在追梦的路上。

      这些艺术家择圈层而聚，圈层有时候因理念和行为的差异而裂变成新的圈层，这是物竞天择的自然规律。艺术家虽是创作的个体，但也是最好群居的灵魂，各个社交圈层讲述着各自的故事，和谐共生、友邦互助。这是30年自由发展的宋庄特有的人文禀赋，也是宋庄的魅力。

      艺术做为一个不断探索，可以抚触心灵的学科，像一个永不熄灭的火种经常撞击人的心灵，也会不经意的点燃你的激情和感动，是干预人性的东西，这也许就是艺术的吸引力。有时候会想审美教育如果作为所有职业岗前培训的必修课，我相信我们所处的生活工作环境会不会更有人文艺术的温度。

      几千年农耕文明形成的村庄因为艺术家群体的介入而蜚声中外，市井街坊文化的氛围也吸引音乐、戏剧、文学、舞蹈等多门类的艺术创作者，大众的、小众的艺术，还有一些文创手艺人也在陆续的入驻宋庄。超过万人的规模，辐射到周边十几个村庄。散落在各个街区的特色餐饮、咖啡馆、民宿、手作工作室、文创店是艺术家、艺术家家属、艺术周边的创业者、文创设计师、有艺术情结的白领们的创业项目。这些小商业个性突出，区别于标准化的商业业态，有极强的探索精神，构成了宋庄的独特艺术气质和游逛的内容。

      疫情三年因为工作关系，接触到宋庄的一些年轻的艺术家，因为我这几年一直从事创投服务工作，看到这些风华正茂的青年艺术家，在对比那些青年创业者，总是想如果两者的能力能够融汇一下，这两种职业成功的概率会提高很多，至少焦虑都会少一些。

      艺术家是社会对个体从事艺术创作者的一种尊称，艺术家是偏感性的捕作创作灵感，呈现的作品是启发观者的想象空间，艺术作品是要经历时间的验证；创业者是能够发现市场新的需求并能利用管理能力和技术能力，将其转化、创造出更多的财富及社会价值的人。

      创业家偏理性分析，规划出实施的路径，验证是否成功的标准的是财务表格。一个成功的创业者需要有领先的认知、集合资源的能力，超强的忍耐力、笃定的执行力，也就是说有发现机会的眼光，并努力去实现的执行能力。其实艺术家与创业者的心理路程是一样的，都是一直在在焦虑和突破焦虑中证明自己。

      创业者面对复杂的开放的竞争关系，商业模式想领先一步是非常艰难的，随时都有野蛮入局的竞争者，需要在现行商业模式下找到和自己相匹配的差异化的精准策略。创业者需要深度的调研分析，深度的思考。艺术家同理，也是站在巨人或历史的节点上找到自己的艺术语言。这就需要艺术家学会用旁观者的角度审视自己，将自己放在第三者的角度来看自己，找到自己最不善长的及最有可能的方向，慢慢去验证。因此艺术家多一些客观的审视能力，在创作中会少走一些弯路，创业者补充些艺术情怀，在理性创业路上会多一些人文的亲和力。

      在与人讨论艺术家作品时，经常听到“画廊体系”的概念，从艺术工作者的角度，非常认可这句话，艺术家需要专业机构的背书。但是我国的专业画廊机构数量太少，承载的艺术家数量屈指可数。面对成千上万的艺术家而言，这句话是非常残酷的。

      换一个维度看我国的艺术品市场，其实现今是艺术家最好时代的开端，千万别纠结画廊体系。因为创业环境和艺术品市场和经济周期是同频的：1、我国的经济总量和艺术品的交易额比例有很大提升的空间；2、新经济的财富阶层还没有形成良好的收藏习惯；3、艺术品经纪机构数量少；4、国家文化强国的政策实施需要时间周期；5、经济低迷时期是优胜劣汰的自然机制。新兴技术会促进国际格局的变化，商业模式更迭和文化艺术的交融因为新的技术处在行行日新月异的革新时代。文化输出，文化艺术的话语权首当其冲的是当代艺术。正如现在我们对欧美电影大片的追捧没有二十年前那么期待了一样，现在正是积蓄能量的时机。

    未来画廊这种业态是否还存在是一个值得思考的问题，肯定会有新的艺术品运作模式，更多的承载方式和渠道让中国的艺术作品进入全球市场中去，中国文化艺术的全球影响力指日可待。

2023年11月7日夜